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Christie’s et Sotheby’s ont connu une année record, avec des ventes aux enchères extraordinaires dont les prix n’ont jamais été aussi élevés ! De nombreuses pièces d’art très recherchées à travers l’histoire ont trouvé leur place dans certaines des collections les plus prestigieuses du monde.

Année record pour les maisons de vente Christie's et Sotheby's

La société d'enchères Christie's a annoncé lundi une année record avec 8,4 milliards de dollars de ventes, stimulée par l'historique collection Paul Allen, tout comme la maison concurrente Sotheby's qui a atteint son plus haut en 2022, à 8 milliards de dollars.Avec ce chiffre (7,2 milliards de ventes aux enchères et 1,2 milliard de ventes privées), Christie's fait mieux que les 7,1 milliards de dollars de 2021, après une année 2020 de repli due à la pandémie de Covid qui avait empêché les maisons d'enchères de fonctionner normalement.Pour le directeur général de Christie's, Guillaume Cerutti, cette performance, "malgré un macro-environnement difficile" avec la guerre en Ukraine et l'inflation, s'explique notamment par "la résilience des marchés de l'art et du luxe et le succès remarquable de plusieurs grandes collections" mises en vente, "dont l'inoubliable Paul Allen", du nom du co-fondateur de Microsoft, décédé en 2018. Les 9 et 10 novembre, cette collection de 155 œuvres, retraçant 500 ans d'histoire de l'art, avait totalisé un montant record de 1,62 milliard de dollars.  

- Nouveaux Acheteurs -

  En une soirée mémorable au Rockefeller Center de Manhattan, à New York, cinq œuvres avaient dépassé la barre des 100 millions de dollars, dont un Cézanne, un Van Gogh et un Gauguin. Et en mai 2022, un célèbre portrait de Marilyn Monroe par Andy Warhol avait atteint le record de l’œuvre d'art du 20e siècle la plus chère aux enchères (195 millions de dollars), toujours chez Christie's à New York. Pour 2022, les acheteurs originaires d'Amérique du Nord et du Sud sont en hausse (40% en valeur, 35% en 2021) et ceux de l'Asie-Pacifique en repli (de 31 à 26%), mais "les acheteurs asiatiques ont été absolument cruciaux pour le résultat" de la collection Allen, a relativisé le directeur général de la société contrôlée par la holding Artémis du milliardaire français François Pinault. Selon Christie's, les bons chiffres sont stimulés par "une nouvelle génération de collectionneurs: 35% des acheteurs en 2022 étaient nouveaux et 34% parmi eux étaient des +millenials+ (nés dans les années 80 et 90)". "L'Asie-Pacifique dispose de la base de nouveaux collectionneurs qui grossit le plus vite", ajoute la maison de ventes. M. Cerutti a précisé que les voitures et l'immobilier n'étaient pas inclus dans ces résultats. Avec des ventes moins spectaculaires, Sotheby's, propriété du milliardaire franco-israélien Patrick Drahi, avait tout de même annoncé la semaine dernière des projections record de vente à 8 milliards de dollars (7,3 milliards en 2021), des chiffres incluant les ventes d'art, de luxe, mais aussi de résidences et de voitures de collection. La maison d'enchères notait aussi que sa base de clients en Asie "se développe rapidement" et que les collectionneurs de ce continent "dépensent plus par personne en moyenne". arb/rle  

Les films Disney de la première moitié du XXème siècle et “Le conte de Noël de M. Magoo” ont rapporté 3,4 millions de dollars à Heritage Auctions.

Un joyeux événement de fin d'année couronne une année record de 12 millions de dollars pour Animation Art DALLAS, Texas (15 déc. 2022) - Un record spécial de Heritage a été battu pendant le week-end et le lundi. La vente aux enchères The Art of All Things Disney Animation Art Signature® a rapporté plus de 3,4 millions de dollars et a permis d'obtenir les meilleurs résultats annuels pour l'art de l'animation : 12 millions de dollars pour 2022. Les œuvres des artistes de l'âge d'or de Disney, tels que Mary Blair, Eyvind Earle et Carl Barks, ont mené la charge, mais l'événement s'est étendu bien au-delà de ce territoire bien-aimé. L'exposition "The Art of All Things Disney" s'est déroulée sur quatre jours, du 9 au 12 décembre, et a présenté 2 000 œuvres issues des films les plus importants du studio, y compris la plus grande collection jamais réalisée d'œuvres d'animation de la renaissance de Disney - ses films d'animation sortis entre 1989 et 1999. Un grand nombre des œuvres de la renaissance proviennent de la collection Peter Schneider, qui englobe tous les aspects du processus de fabrication des films : cels et dessins de production, story-boards et concepts originaux, arrière-plans Key Master, épreuves d'artistes, maquettes 3D, etc. L'un des records établis par une œuvre de cette collection est le résultat le plus élevé pour un dessin de production de la Petite Sirène, à 6 600 dollars, par la légende de Disney Glen Keane. "M. Schneider a été président de Disney Feature Animation de 1986 à 1999", explique Jim Lentz, directeur de l'art de l'animation chez Heritage. La collection et les autres œuvres de l'ère de la renaissance présentées lors de l'événement comprenaient certaines des images les plus mémorables et les plus appréciées du cinéma, qui se sont vendues bien au-delà des estimations : Ariel s'émerveillant de ses nouvelles jambes humaines dans un cel de production de La Petite Sirène (16 800 $) ; les story-boards originaux de la séquence d'ouverture du Roi Lion par Thom Enriquez et Lorna Cook (18 000 $) ; Jessica et Greasy de Qui a piégé Roger Rabbit dans un cel de production de 1988 (19 200 $) ; et une maquette de production d'Hadès dans Hercule (8 700 $). Ce n'était que la partie émergée de l'iceberg de cette collection époustouflante. "Nous sommes fiers d'être la première grande maison de vente aux enchères, où que ce soit, à saluer ces films d'animation révolutionnaires et magnifiques et leurs œuvres d'art exceptionnelles", déclare Lentz. Une autre pièce maîtresse de l'événement Animation Art de décembre était la plus grande collection d'œuvres d'art originales de la production de la première émission spéciale de Noël animée, Mister Magoo's Christmas Carol de 1962. "Mister Magoo a été le point de départ de tout ce qui a trait aux émissions spéciales de Noël", déclare Darrell Van Citters, dont la collection de Noël de Mister Magoo est venue au Patrimoine. Van Citters, un animateur de renom (et l'homme derrière le célèbre et sombre dessin de Looney Tunes/Warner Bros. en hommage à Mel Blanc, connu sous le nom de "Speechless") s'est intéressé à ce classique influent lorsqu'il a réalisé que personne d'autre ne prenait en charge l'héritage de ce spécial. "Il a précédé Charlie Brown, Rudolph et Grinch", dit-il à propos de ce spécial dont le flair visuel influence encore les meilleurs animateurs du monde. "C'était l'époque où la télévision était un rendez-vous. Quand il est sorti, je ne sais pas si [le studio] a même envisagé qu'il pourrait être diffusé chaque année." Les lots les plus importants de cette catégorie comprenaient un montage de cel de production de M. Magoo dans le rôle d'Ebenezer Scrooge (5 880 $), le fond panoramique de production original de 48 pouces du générique d'ouverture (4 560 $) et un montage de cel de production panoramique de M. Magoo dans le rôle de Scrooge avec un dessin de disposition du fond panoramique Key Master (4 560 $). Étant donné que cet événement s'est déroulé sur quatre jours et a comporté des milliers de lots, il n'est pas surprenant que la renaissance de Disney n'ait pas été la seule ère Disney représentée dans une vente aux enchères intitulée "The Art of All Things Disney". C'est bien sûr avec son âge d'or que Disney a commencé à dominer l'art de l'animation : L'art et l'animation dessinés à la main à couper le souffle de Cendrillon, Pinocchio, Blanche-Neige, Dumbo, Bambi... . Dans cet événement, Heritage a offert un éventail remarquable d'art d'animation par les VIP originaux de Disney de la forme. Huit des lots phares de la vente aux enchères provenaient de cette écurie de grands. En tête des enchères, une peinture conceptuelle originale de 1953 de Peter Pan par Mary Blair (33 600 $) ; à égalité, l'art original de l'artiste de bande dessinée Disney Carl Barks pour Scrooge McDuck, suivi d'une peinture conceptuelle/clé de couleur de Mary Blair Alice au pays des merveilles pour 32 400 $, puis d'une peinture conceptuelle de Peter Pan de Blair (31 200 $) et de deux œuvres de Blair Alice au pays des merveilles à 28 800 $ et 26 400 $. Le maestro des décors Disney, Eyvind Earle, se faufile dans le top 10 de la vente aux enchères avec son concept de forêt et de château de la Belle au bois dormant de 1959, à 26 400 $, et Blair se faufile à nouveau dans le top 7 avec son charmant concept de peinture arctique de 1964 pour "It's a Small World" de Disneyland, à 26 400 $. Ce sont des tranches d'histoire débordantes de charisme et de beauté lyrique, inégalées par tout autre studio, que les nouveaux collectionneurs tiennent entre leurs mains. Les résultats complets peuvent être consultés sur HA.com/7295.

Deux exemplaires du légendaire roman Don Quichotte ont récemment été vendus pour la somme astronomique de 504 000 euros en France – une somme impressionnante qui ne manquera pas d’enthousiasmer tout collectionneur de livres !

France : deux exemplaires de Don Quichotte adjugés pour 504.000 euros

Deux volumes "uniques" du Don Quichotte de Miguel de Cervantes ont été vendus pour 504.000 euros, frais compris, lors d'enchères organisées mercredi à Paris par la maison Sotheby's.L'identité de l'acquéreur de ces exemplaires du célébrissime ouvrage - une troisième édition du livre I imprimée en 1608, et une première édition du livre II de 1615 - n'a pas été révélée. Considéré comme le premier roman moderne, l'histoire du pauvre et fou gentilhomme qui se prend pour un chevalier redresseur de torts connut un succès foudroyant dès sa publication en 1605. Exposés au public en novembre chez Sotheby's à Londres, les livres avaient été achetés il y a presque un siècle par un diplomate bolivien. Nommé ambassadeur de Bolivie en France en 1947, Jorge Ortiz Linares, fervent collectionneur, était en quête d'une édition originale du roman. Il se rend en 1930 à Londres, "probablement le lieu le plus important pour le commerce international de livres anciens", explique à l'AFP Ed Maggs, libraire et arrière-arrière-petit-fils d'Uriah Maggs, fondateur de la librairie de livres anciens Maggs Bros. Lors de sa visite à cette librairie, Ortiz ne trouve pas son bonheur, mais laisse ses coordonnées en attendant une nouvelle arrivée d'ouvrages. Il reçoit un appel du libraire en 1936, et se rend de nouveau à Londres. Le 21 décembre 1936 il acquiert les deux exemplaires de Don Quichotte: le livre I pour 100 livres de l'époque, et le livre II pour 750, explique Anne Heilbronn, responsable des livres et manuscrits de Sotheby's. Si ces volumes sont "uniques", c'est parce qu'ils ont été reliés au XVIIIe siècle pour un collectionneur anglais, et qu'il est très rare de trouver des Don Quichotte avec des reliures aussi anciennes, ajoute-t-elle. hgs-acc/elc/ial/    

85 millions de dollars pour acquérir un Warhol lors d’une vente aux enchères à New York

Un tableau massif et célèbre créé par Andy Warhol dans les années 1960, "White Disaster", a été vendu 85 millions de dollars aux enchères mercredi soir chez Sotheby's à New York, en dessous du record de l'artiste américain. Il n'aura fallu que deux minutes et une brève bataille entre deux représentants de la maison de vente aux enchères, qui ont reçu des instructions par téléphone, pour que cette œuvre de 1963 soit adjugée 74 millions de dollars au marteau. Soit 85.350.500 dollars, frais compris, et Sotheby's l'estime à plus de 80 millions de dollars. L'artiste pop, décédé en 1987, est désormais une star des ventes aux enchères. La dernière fois qu'une immense toile de la série, dite "Death and Disaster Series", a été vendue en 2013, elle a établi un record absolu pour l'artiste, qui était de 105 millions de dollars chez Sotheby's. Dans le même temps, une photographie de Marilyn Monroe, "Shot Sage Blue Marilyn" (1964) a été vendue aux enchères en mai chez Christie's, situé à New York, pour 195 millions de dollars, soit la pièce d'art du XXe siècle la plus chère jamais vendue aux enchères. De son nom complet "White Disaster [White Car Crash 19 Times]", la toile vendue mercredi soir, réalisée à l'encre sérigraphie et au graphite, représente 19 fois en noir et blanc la même image d'un macabre accident de voiture, avec une scène parfois éblouie, comme par la lumière d'un flash. Elle mesure 3,6 mètres de haut.
  "A la fin de l'année 1962, Warhol peint Marilyn Monroe, ce qui marque le début de sa fascination pour l'imagerie des célébrités. Mais c'est en réalité (la) disparition (de Marilyn Monroe) à la fin de l'année 1962 et le spectacle qui l'entoure qui ont capté sa fascination et l'amènent à réaliser des peintures de mort et de désastre au début de l'année 1963", avait expliqué à l'AFP David Galperin, chef de l'art contemporain pour les Amériques chez Sotheby's. Seulement trois œuvres, à partir de cette image de crash, existent dans ce format monumental, dont l'une se trouve au Museum of Modern Art (MoMA) de New York. Celle vendue mercredi provenait d'une collection privée et Sotheby's n'a donné aucune information sur l'acheteur, comme c'est l'habitude. arb/lpa

Le ballon qui a été touché par “la main de Dieu” a été vendu à un acheteur pour deux millions de livres à Londres

Le ballon sur lequel Diego Maradona a marqué son but mythique lors de la Coupe du monde 1986 avec l'aide de "la main de Dieu" a été vendu aux enchères pour 2 millions de livres (2,3 millions d'euros), mercredi à Londres. La maison de vente Graham Budd Auctions avait annoncé en octobre qu'elle s'attendait à vendre entre 2,5 et 3 millions de livres, ce qui est supérieur au précédent record de 420 000 livres pour l'achat de la flamme olympique des Jeux d'hiver d'Helsinki en 1952. Le ballon a été joué le 22 juin 1986 lors du célèbre quart de finale (2-1) entre l'Argentine et l'Angleterre à la Coupe du monde de Mexico en 1986, un match qui s'est joué quatre ans après la guerre des Malouines entre les deux nations. C'est l'incroyable doublé de Maradona aux 55e et 51e minutes, qui a donné le ton du match, l'un des plus mémorables du football. Le capitaine argentin a marqué son premier but, soutenu par l'arbitre, en utilisant sa main gauche. Il admettra plus tard avoir marqué "un peu avec sa tête, et un peu par les mains de Dieu". Lors de son deuxième but, Maradona se trouvait dans sa propre équipe, puis a fait entrer cinq joueurs et a marqué avec un angle serré, ce qui lui a valu d'être désigné "but du siècle" par une enquête de la Fifa en 2002. L'Argentine a pu remporter ce tournoi sous la direction de son entraîneur exceptionnel, qui est ensuite devenu l'un des meilleurs joueurs de tous les temps. "Ce ballon fait partie de l'histoire du football international. C'est sans doute le bon moment pour le partager avec le monde", avait affirmé le propriétaire du ballon, qui n'était autre que l'arbitre de ce fameux match Ali Bennaceur, cité par la maison de vente en octobre. "Je n'ai pas vu la main, mais j'ai eu un doute", avait confié M. Bennaceur à l'AFP quelques jours après le décès de Maradona, en novembre 2020, à l'âge de 60 ans. En mai, le maillot que portait Maradona lors de ce match a été vendu aux enchères pour 9,3 millions de dollars, plus du double du prix prévu par Sotheby's. bur-vg/bd/mr

Le tableau de Chagall volé par les nazis a été adjugé à 7,4 millions de dollars lors d’une vente aux enchères à New York

Le tableau de Marc Chagall, l'un des 15 tableaux volés par les nazis et restitués par la suite par la France aux héritiers des familles spoliées ; le tableau a été vendu aux enchères hier soir pour 7,4 millions de dollars lors d'une vente Phillips à New York. La vente s'est déroulée dans le cadre de la saison automnale des ventes aux enchères, au cours de laquelle les sociétés les plus en vue dans ce domaine vendent des centaines d'œuvres d'art à plusieurs millions de dollars en quelques jours seulement dans les quartiers chics de Manhattan. Le mardi de cette semaine, 46 œuvres d'art ont été vendues aux enchères pour 139 millions de dollars à Phillips. La plus chère était une énorme peinture de Cy Twombly, "Untitled" (2005) qui appartenait à l'homme d'affaires français François Pinault, a été vendue à 41,6 millions de dollars. Le tableau de Chagall, une peinture sur toile de 1911, "Le Père", a été acheté en 1928 par un musicien juif polonais, David Cender, qui a perdu ses biens lorsque ce dernier a été contraint de déménager dans le ghetto de Lodz. Déporté à Auschwitz, où sa fille et sa femme ont été assassinées, le musicien s'est échappé et a été transféré en France en 1958, et est mort en 1966 sans jamais avoir retrouvé la possession du tableau.
Entretemps, l'oeuvre était réapparue dans des expositions et Marc Chagall lui-même l'avait rachetée, probablement entre 1947 et 1953 en ignorant son origine, selon Phillips et le ministère français de la Culture.Après la mort en France en 1985 de l'artiste d'origine russe, "Le Père" était entré dans les collections nationales en 1988, puis a été affecté au centre Pompidou et déposé au musée d'art et d'histoire du Judaïsme à Paris. La France avait voté une loi au début de l'année, à l'unanimité du Parlement, pour restituer quinze œuvres de familles juives spoliées par les nazis. Un texte "historique" et "une première étape", car "des œuvres d'art et des livres spoliés sont toujours conservés dans des collections publiques", avait affirmé la ministre de la Culture d'alors, Roselyne Bachelot. Les héritiers de David Cender ont décidé de vendre le tableau, un scénario fréquent "quand une œuvre est restituée si longtemps après", car "il y a de multiples héritiers et l'oeuvre ne peut pas être divisée", a expliqué à l'AFP le vice-président de Phillips, Jeremiah Evarts. Le tableau, un portrait de son père tout en couleurs et plein d'expression, a été peint par Chagall l'année de son arrivée à Paris. Ses oeuvres de l'époque sont "rares", car "beaucoup d'entre elles ont été détruites quand il a quitté Paris pour retourner en Russie en 1914", a ajouté M. Evarts. Phillips n'a pas donné d'informations sur l'acheteur, comme c'est l'habitude pour les maisons d'enchères. arb/led https://youtube.com/shorts/jlJdjY9Dkx0?feature=share

Le tableau culte “Going to the game” de l’artiste britannique Laurence Stephen Lowry a été vendu mercredi soir à 7,8 millions de livres (9 millions d’euros) au musée dédié à l’artiste à Manchester et sera exposé pour le grand public.

Le musée Lowry achète le célèbre tableau "Going to the match" pour 7,8 millions de livres sterling

Le tableau de 1953 montre les figures en forme d'allumettes, signature de l'artiste, se dirigeant vers le stade situé dans la région du nord-ouest de l'Angleterre. Elle a été vendue aux enchères pour 6,6 millions de livres, mais le coût de la vente s'est élevé à 7,8 millions de livres selon Christie's. L'acquéreur est le musée Lowry de Salford, près de Manchester, où l'oeuvre est exposée depuis l'ouverture de l'établissement en 2000. "Ce soir, grâce à un cadeau incroyablement généreux de la Law Family Charitable Foundation", du financier britannique Andrew Law et son épouse Zoë, "nous sommes ravis d'avoir acheté +Going to the match+", a déclaré la directrice générale de l'établissement, Julia Fawcett. "Nous avons hâte de le ramener chez lui à Salford, où il pourra continuer à ravir et attirer les visiteurs aux galeries Andrew et Zoë Law au Lowry", a-t-elle ajouté. Le tableau, estimé par Christie's entre 5 et 8 millions de livres sterling, a été mis en vente par la fondation de l'Association des footballeurs professionnels, qui l'avait acquis en 1999 pour un peu moins de deux millions de livres. La fondation avait justifié en septembre la mise en vente du tableau par le fait qu'elle n'avait "plus aucun revenu garanti". La vente du célèbre tableau avait suscité des inquiétudes quant à la possibilité pour le public de pouvoir l'admirer. Le maire de Salford, Paul Dennett, avait ainsi plaidé pour une interdiction d'exportation temporaire pour l'empêcher de quitter le pays. spe/dth

La voiture de cascadeur de James Bond atteint presque trois millions de livres lors d’une vente aux enchères

Une copie de l'Aston Martin DB5, qui a été utilisée pour exécuter des scènes dans le film de James Bond "No Time To Die", a été vendue pour plus de 3 millions de livres lors d'une vente aux enchères mercredi, dans le cadre d'une vente de charité qui a permis de récolter plus de six millions de livres. Le produit de la vente aux enchères, organisée par Christie's pour commémorer les 60 ans de James Bond au cinéma, s'est élevé à 6 103 500 livres (6 827 000 euros) pour 25 lots, selon le compte Twitter officiel de James Bond @007. L'argent sera reversé à 45 organisations caritatives dont la Fondation du Prince Charles - avant qu'il ne soit couronné roi avec le décès de la reine Elizabeth II le 8 septembre - ou Médecins sans frontières. La voiture a été vendue 2,922 millions de PS (3,26 millions d'euros). La réplique de la DB5, qui est le célèbre modèle de 007, fait partie des huit modèles spécialement créés et construits pour le tournage du long métrage 2021 et est la seule voiture utilisée pour les cascades qui a été proposée aux acheteurs par Aston Martin et EON productions selon Christie's. Une autre Aston Martin, un modèle V8 du début des années 1980 qui figurait également dans "Dying Can Wait" a été vendue pour 630 000 dollars (plus de 700 000 euros) ; un autre modèle, une DBS Superleggera récente, pour 403 000 livres (plus de 450 000 euros). Parmi les autres objets disponibles figuraient des costumes et d'autres articles liés à la célébrité de la saga. La vente était également ouverte à d'autres 36 enchères ont été organisées en ligne du 15 septembre au 5 octobre. https://www.christies.com/en/events/private-and-iconic-collections/james-bond-sixty-year-anniversary/what-is-on spe/mm Agence France-Presse
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