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Avant 27 octobre,  Sotheby's recolte les enchères secrètes pour une œuvre de Giacometti " Grande femme I"

Giacometti a commencé à réaliser des moulages en bronze en 1960, dans la dernière décennie de sa vie. Pendant cette période, il a créé spécifiquement les figures émaciées et saisissantes pour lesquelles il a fini par être connu, après avoir été membre des surréalistes avec des artistes comme Salvador Dalí et Max Ernst.

Des enchères scéllées completement folles.

Sotheby's a besoin de propositions de prix minimums d'au moins 90 millions de dollars pour "Grande femme I", mais le prix catalogue sans doute restera une illusion.

Sotheby's a déclaré que son conseil examinera les offres avec un contrôleur externe le jour suivant la clôture des enchères. L'enchérisseur ayant fait l'offre la plus élevée réclamera la sculpture, bien que l'identité de l'acheteur et le dernier prix de liste ne soient pas dévoilés par la maison de vente aux enchères.

Bien qu'elle soit maintenant en vente directe, "Grande femme I" était initialement destinée à être une œuvre d'art publique que les passants pourraient voir de près. Elle a été commandée par le designer Gordon Bunshaft en 1956 dans le cadre d'un groupe de magnum opus destiné à habiter le Chase Manhattan Plaza dans le quartier financier de New York. Le sculpteur imaginait que l'espace serait occupé par un homme marchant, une femme debout et une tête sur un piédestal, formes qu'il répétait souvent dans son travail.

L'artiste suisse a réalisé le moulage en bronze en 1960, six ans avant sa mort. Elle faisait partie d'une série de sculptures plus importante, supposée former une installation publique importante à New York, bien que l'exposition en plein air n'ait jamais été reconnue. "Grande femme I" incarne le style de fin de carrière de Giacometti, qu'il a établi après la Seconde Guerre mondiale : des figures allongées et texturées qui semblent vulnérables, mais lourdes de repères psychologiques.

Avant que Giacometti n'abandonne le projet, il avait en fait déjà coulé la tête, deux variantes des types masculins et quatre des figures féminines debout - chacune d'entre elles étant vendue séparément. "Grande femme I" a été proposée pour la dernière fois en 1989 chez Christie's à New York (pour 4,9 millions de dollars, selon le journal The Art), tandis que "Grande femme II" a rapporté près de 24,9 millions d'euros (29,5 millions de dollars) chez Christie's en 2017.

" L'œuvre de Giacometti continue à trouver un écho auprès des collectionneurs et du public, et elle est régulièrement vendue à des prix aussi élevés sur le marché, parce que ses thèmes ... sont largement compris, et que son style créatif est unique et facilement identifiable", a déclaré M. Lampley. "Giacometti a introduit un langage visuel entièrement nouveau pour façonner le genre humain, qui a influencé à la fois ses contemporains et les générations d'artistes qui lui ont succédé".

" Le format hybride de cette vente offre la possibilité de promouvoir une œuvre d'art inhabituelle qui a un attrait mondial, tout en conservant la discrétion d'une vente personnelle, ce qui est particulièrement essentiel pour les clients lorsqu'ils achètent ce point de valeur", a déclaré Brooke Lampley, vice-présidente du département mondial des beaux-arts de Sotheby's, par courrier électronique.

Les ventes aux enchères secrètes sont assez rares sur le marché de l'art, bien que Sotheby's ait utilisé un format similaire pour offrir un choix d'œuvres d'art contemporain et de bijoux dans ce qui a été appelé une "vente aux enchères silencieuse" à Hong Kong en mai.

Une œuvre d'Alberto Giacometti, l'artiste à l'origine de quelques-unes des sculptures les plus chères de l'histoire, va être mise en vente, mais les enchères seront faites entièrement à la volée.

Jusqu'au 27 octobre, la maison de vente aux enchères Sotheby's acceptera des offres secrètes pour "Grande femme I", un bronze de 2 mètres de haut représentant une dame maigre. Et avec un coût initial de 90 millions de dollars, la vente dite "à enchères secrètes" pourrait rapporter parmi les plus gros montants jamais déboursés pour une sculpture.

Deux amateurs de Vin dans l'Aisne proposent aux enchères ses 1200 bouteilles de vin d'exception

La maison de vente aux enchères de Senlis tiendra une vente exceptionnelle de vins fins les 24 et 25 octobre. 

Essentiellement des grands crus de Bordeaux, dont les plus anciens flacons

C'est un lieu que ce collectionneur de l'Aisne souhaite garder secret. Une cave contenant 1 200 bouteilles de vin d’exception dans un état de conservation exceptionnel grâce à ce lieu à l’hydrométrie parfaite. Le résultat de 30 ans de collection. Un réel trésor pour les amateurs de grands crus, notamment bordelais.

Des bouteilles extrêmement bien conservées : 

Château Mouton Rothschild, Château Lafite Rothschild, Château Latour, Château Margaux, et Château d’Yquem de la fin du XIXe siècle à 1999 et pour d’autres, comme Château Ausone, Château Haut-Brion, Château Cheval Blanc et Pétrus, des années 1940 à 1999. 

Les collectionneurs du monde entier ne pourront qu'être intéressés par cet événement. Les ventes aux enchères auront lieu les 24 et 25 octobre à la maison de vente aux enchères de Senlis, dans l'Oise, mais aussi en direct sur internet. On estime que la valeur de la collection dans son ensemble se situe entre 600 000 et 700 000 euros.

Artcurial consacrera l'une de ses ventes automnales à la célébrissime actrice française Jeanne Moreau, décédée en 2017. C'est l'occasion de dévoiler les multiples facettes de l'artiste qui fut actrice, comédienne, réalisatrice, mais aussi chanteuse, ainsi que son histoire avec la mode et les plus grands photographes de ces dernières décennies.
Pas moins de 300 lots liés à l'histoire et à la carrière de Jeanne Moreau seront dispersés par Artcurial, du 16 au 22 octobre, dans une vente aux enchères exclusivement en ligne en hommage à l'artiste. Pendant près d'une semaine, les amateurs, les passionnés et les simples curieux pourront tenter de se procurer des pièces uniques, parfois inédites, ayant appartenu ou ayant été associées à l'icône du cinéma français, véritable égérie des cinéastes bien sûr, mais aussi des créateurs de mode et de nombreux photographes.

Parmi les lots mis en vente, on trouve des pièces de créateurs, notamment de sa garde-robe constituée lors des cérémonies de remise de prix ou lors de tournages de films. Par exemple, la vente aux enchères proposera un ensemble en soie et guipure brodé de perles et de paillettes Chanel porté par l'actrice au Festival de Cannes en 2003, ainsi qu'une paire de mules en soie anisée brodée de perles signée Roger Vivier.

Une sélection de bijoux, d'affiches et une quarantaine de photographies, dont certaines inédites, complèteront cette vente. Les connaisseurs pourront découvrir Jeanne Moreau immortalisée par Helmut Newton, Peter Lindbergh, Cecil Beaton, Slim Aarons et Agnès Varda.

La vente aura lieu en même temps que l'exposition à Artcurial, et bénéficiera à la Fondation Jeanne Moreau, qui a pour but de protéger le travail artistique de l'artiste française, mais aussi d'agir pour la protection des enfants par l'accès aux activités du théâtre et du cinéma.

La toute première édition de la publication Harry Potter, dont un père s'est servi pour éduquer ses enfants en anglais, a été vendue aux enchères à ₤ à 60 000 euros.

L'exemplaire peu courant d'Harry Potter et aussi le Rocher du théoricien avait été évalué à ₤ 30 000.

Le livre Guide, l'une des 500 premières éditions cartonnées imprimées, a été offert par un expatrié britannique retraité du Luxembourg.

Le vendeur Jim Spencer a expliqué que le prix du marteau, qui est monté à ₤ 75.000 avec la commission, était "étonnant".

Le roman a été vendu aux enchères avec la maison de ventes Hansons,  mardi 13 octobre 2020 .

Le vendeur, qui entendait rester confidentiel, a affirmé avoir obtenu un guide pour ses jeunes concernant 18 mois après sa première publication en juin 1997.

Il a déclaré qu'il était "absolument heureux" de la vente.

" Les publications de Harry Potter sont vraiment renommées - dans le domaine extrêmement important des œuvres littéraires pour les jeunes - et cette toute première version ne peut que gagner en valeur à l'avenir", a-t-il déclaré.

Le vendeur a ajouté qu'il prévoyait d'utiliser l'argent de la vente pour rembourser les prêts étudiants de sa petite fille.

Le livre a été déterminé comme une première édition, après avoir été envoyé aux commissaires-priseurs du Derbyshire dans un torchon, car il contient une réplique de l'expression "1 bâton" à la page 53 ainsi qu'une variété de "10 9 8 7 6 5 4 3 2 1".

Hansons" a déclaré que l’enchère finale provenait d'un acheteur international personnel qui avait fait une offre par téléphone.

M. Spencer, qui a géré la vente de quatre premières éditions de Harry Potter et aussi de l'Étoile du théoricien, a déclaré que c'était le plus important prix payé aux vendeurs pour un exemplaire.

" Je suis vraiment ravi que le livre ait réalisé un taux aussi exceptionnel pour notre vendeur", a-t-il déclaré.

" J'espérais qu'il ferait certainement ₤ 50.000, mais atteindre ₤ 60.000 était incroyable".

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It's been quite a day for Jim Spencer. This book sold for £60,000. Bravo Harry Potter and the Philosopher's Stone. Bravo Jim.

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Un rarissime squelette d'allosaure, l'un des plus vieux dinosaures, appelé le "grand-père" du redoutable T-Rex, a été adjugé mardi pour un peu plus de 3 millions d'euros (frais compris), soit le double de ce qui était estimé à l'Hôtel Drouot à Paris avec la maison de ventes Binoche et Giquello

La vente à un enchérisseur anonyme de cet allosaure de 150 millions d'années (Jurassique supérieur), long de dix mètres et haut de 3,5 mètres, intervient à un moment où les squelettes de dinosaures atteignent des montants records.

Fiche de la maison de vente :

Vieux de plus de 150 millions d’années, le squelette d’allosaure présenté dans cette vente est découvert en 2016 dans le Wyoming, aux États-Unis. Ses dimensions spectaculaires – H. 3,50 m ; L. 2,25 m ; l. 10 m – font de lui l’un des spécimens les plus longs de son espèce connu à ce jour. En effet, les allosaures adultes mesuraient en moyenne 8,5 mètres de long. Un seul autre squelette d’allosaure est comparable au nôtre : celui conservé au musée américain d’histoire naturelle de New York, qui mesure 9,7 mètres de long.
Notre dinosaure bipède, carnivore et féroce, avait le goût du combat. Des traces de blessures ont été découvertes sur plusieurs côtes lors de la restauration des ossements. Des examens scientifiques plus poussés, par rayons X, ont alors permis de formuler l’hypothèse d’une scène de combat titanesque entre notre allosaure et son rival.
L’allosaure est indéniablement la star de cette vente ! Une série de dents acérées, découvertes en position dans le maxillaire d’un autre spécimen, sera également proposée aux enchères. Également découvert dans le Wyoming, ce fragment de squelette, caractéristique de l’animal, est estimé entre 60 000 et 70 000 €.

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ALLOSAURUS Époque : Période Jurassique supérieure (150,8 à 145,5 MA) Lieu de découverte : Formation Morrison, Wyoming, États-Unis Découvert l'été 2016 H. 3,50 m - L. 2,25 m – l. 10 m En vente le Mardi 13 Octobre à 15h00, Salle 5 et 6 @drouot_paris 1 000 000 / 1 200 000 € Expert @i.briano #allosaurus#allosaure#dinausore#jurassicpark#jurassicworld#art#homedecoration#forsale#venteauxencheres#auction#drouot#paris#binocheetgiquello

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Une caverne d’ali baba, composée d'objets de collection étranges et remarquables, appartenant au "plus important collectionneur jamais vu en Grande-Bretagne", devrait coûter jusqu'à 4 millions de livres après avoir été découverte à la suite de son décès, a déclaré jeudi une maison de ventes aux enchères publiques.
Le magot de 60.000 objets a englouti la maison mitoyenne de l'homme, un appartement loué, 2 garages et 24 poubelles.
Rarités
Il comprend des bandes dessinées peu communes, des publications, des souvenirs des Beatles, des objets de collection sur le football ainsi que des images des missions spatiales Beauty.
L'homme a été reconnu dans les rapports de presse comme Ramann Shukla, qui a résidé à Nottingham, en Angleterre, avant sa fin prématurée au début de cette année à l'âge de 64 ans.
Le trophée, qui remplissait toutes les parties des bâtiments de Shukla, du sol au plafond, a été découvert par son frère.
" Son impression était de les placer dans des décharges. Mais heureusement, il a pris la décision de nous faire appel ", a déclaré Terry Woodcock, commissaire-priseur en chef de Unique Public Auctions à Lincoln, dans une vidéo sur le site de l'entreprise.

12 jours pour vider la maison
Il a déclaré que huit membres du personnel de la résidence de vente aux enchères ont mis 12 jours pour vider la maison principale, et qu'il en restait encore à se débarrasser des autres propriétés.
Shukla avait en fait accumulé des produits sur ebay.com depuis au moins 2008, a déclaré M. Woodcock.
"Il était clair que ce type était un acheteur compulsif", a-t-il affirmé.
Shukla était apparemment un développeur de systèmes informatiques, et a dû résider dans un immeuble de type b et b pendant sa dernière année d'activité par manque de place.
Ce trésor éclectique comprend des photos et des lettres signées concernant John F. Kennedy, Winston Churchill, Mahatma Gandhi et Elvis Presley, plus de 6 000 bandes dessinées anciennes, 3 000 collections de chimie et également 12 guitares Rickenbacker.

L'ensemble de la collection est évalué entre 500 000 livres supplémentaires (645 000 dollars) et 4 millions de livres supplémentaires (5,2 millions de dollars), et sera également mis aux enchères du 22 au 25 octobre dans pas moins de 3 000 bonnes affaires. Traduit avec www.DeepL.com/Translator (version gratuite)

What are we going to find next as we open some of the remaining 60,000 parcels found whilst clearing a property including garages? Read more about this unique find https://t.co/TE0NRCvYiP #hoarders #clearances #uniqueauctions #Lincolnshire pic.twitter.com/ROncNoFDZz

— Unique Auctions (@Unique_Auctions) October 13, 2020

Le squelette du rex vaut 31,8 millions de dollars et c’est'un tout nouveau record du monde.

La vente de squelettes de Tyrannosaurus rex parmi les plus complets du monde a fait voler en éclats les cotes des enchères, alors qu'elle a coûté 31,8 millions de dollars lors d'une vente aux enchères de Christie's mardi soir. Cette vente a permis de mettre en place un nouveau record de squelettes ou de fossiles de dinosaures jamais vendus aux enchères publiques.

STAN le T. rex, du nom du paléontologue qui a découvert ses premiers os, a parcouru la planète il y a quelque 67 millions d'années. Son squelette a été présenté à la vente aux enchères publiques dans la zone phare de la ville de New York, avec un prix estimé entre 6 et 8 millions de dollars.
Le squelette a fait partie de la vente nocturne de Christie's 20th Century Night Sale, qui a mis aux enchères 59 œuvres s'étendant sur le 20e et aussi le 21e siècle, dont une peinture du musicien américain Cy Twombly qui a opté pour près de 38,7 millions de dollars.

Depuis 20 ans, STAN fait l'objet de recherches au Black Hills Institute, dans le Dakota du Sud, et les paléontologues ont produit de nombreux documents et études à ce sujet.

D'abord identifiés à tort comme des os de Triceratops, ils sont restés intacts jusqu'en 1992, date à laquelle les paléontologues ont compris leur véritable origine.

Il a fallu ensuite plus de 30 000 heures de travail manuel pour creuser en profondeur et aussi pour ramener le squelette. Depuis, les chercheurs ont découvert que STAN avait subi une fracture du cou au cours de sa vie, après quoi deux de ses vertèbres ont fusionné.

Il y a également des indications de blessures en fente dans son crâne et dans une côte qui pourraient avoir été causées par un T. rex.

Un Who's Who international de la création de bandes dessinées, de Tank Girl à Charlie Brown, réalise 1,6 million de dollars aux enchères.

Heritage Auctions’ Les 3 et 4 octobre, la vente de bandes dessinées européennes a connu un "succès retentissant".

DALLAS, Texas (6 octobre 2020) - La bande dessinée Peanuts de Charles Schulz a fait ses débuts le 2 octobre 1950. Soixante-dix ans et un jour plus tard, ce garçon nommé Charlie Brown a été le premier à remporter l'événement européen de la bande dessinée de Heritage Auctions, lorsqu'une bande dessinée originale du dimanche de Pâques d'avril 1968 s'est vendue le week-end dernier pour 62 500 dollars. A propos, peut-être, de cette création typiquement américaine souvent mise en rayon aux côtés de Sartre et Beckett.

La vente des 3 et 4 octobre a rapporté 1 596 546 dollars, alors que plus de 2 100 enchérisseurs du monde entier ont participé à un événement mettant en valeur des œuvres originales de créateurs allant de Moebius à Alex Raymond, de Philippe Druillet à Jack Kirby, de Milo Manara à Jamie Hewlett.

En réalité, un "who's who of what's what" mondial tout au long de l'histoire du média.

"Notre troisième vente européenne a été un franc succès", a déclaré Joe Mannarino, directeur des bandes dessinées et de l'art de la bande dessinée chez Heritage Auctions à New York. "L'ampleur de la participation a été gratifiante et a démontré l'attrait massif de la culture populaire dans le monde entier".

La vente a été en grande partie montée par Olivier Delflas, directeur de la consignation des bandes dessinées et des arts originaux de Heritage Auctions, basé en Europe. Cela nous a permis de nous concentrer sur un plus large éventail d'articles", a déclaré M. Mannarino. En conséquence, les bandes dessinées d'artistes européens et les offres de Disney et d'animation ont dépassé nos attentes".

Traditionnellement, les manifestations de Heritage Auctions consacrées à la bande dessinée et au comic art se sont largement concentrées sur les créateurs américains réalisant des œuvres de super-héros, dont seule une partie était présentée dans cette vente. Au lieu de cela, notre événement européen de la bande dessinée s'est intéressé, au-delà des suspects habituels, à certains des visionnaires souvent inaperçus au milieu des capes et des cagoules.

Pour preuve, ne cherchez pas plus loin que la première page de Philippe Druillet dans la Salammbô Carthage n°2 de 1982, qui s'est vendue le 3 octobre pour 40 000 dollars. C'est une pièce extraordinaire, qui a paru dans les pages de Métal Hurlant et Pilote, qui rend à la fois hommage au roman de Gustave Flaubert et le transcende.

Mais un héros a tout de même dominé la vente : Tank Girl, la bien-aimée du créateur britannique Jamie Hewlett.

Pour cet événement, Heritage Auctions a offert son Tank Girl : The Odyssey No. 1 dans son intégralité - qui a été divisé en plusieurs lots qui, au total, ont réalisé plus de 100 000 dollars. Il n'est pas surprenant que la couverture emblématique de ce titre DC/Vertigo de 1995 ait rapporté 20 000 dollars.

Deux bandes de journaux Flash Gordon de 1940 ont également été les attractions vedettes de l'événement, rendues encore plus remarquables par le fait qu'elles provenaient de la famille du créateur Alex Raymond. À partir du 12 août 1940, une bande dessinée Flash Gordon, surmontée d'une aventure de Jungle Jim, a rapporté 42 500 dollars. Et une bande Flash Gordon du 7 juillet 1940 - mettant en scène notre héros dans un costume rouge orné d'un éclair jaune, peut-être en hommage au Flash Jay Garrick de l'âge d'or - n'était pas loin derrière, à 40 000 dollars.

Il n'est pas surprenant que la variante de la couverture de Spider-Woman No. 1 de Milo Manara ait réalisé 37 500 dollars. Cette œuvre controversée du célèbre créateur d'art érotique a fait grand bruit lors de sa sortie il y a seulement six ans. Sa popularité ne fait que prouver la fine limite entre l'infamie et l'immortalité.

Jean Giraud, connu de la plupart des gens sous le nom de Mœbius, a été une vedette sans équivoque de l'événement, comme en témoignent les prix élevés réalisés pour plusieurs de ses œuvres acclamées, à commencer par les 32 500 dollars payés pour la page 27 du tome 19 de La Longue Marche de la myrtille des années 1980. Un an plus tôt, Moebius avait publié la page de garde de la légendaire série Le Garage Hermétique, qui avait été publiée dans le numéro 39 de Métal Hurlant et vendue le 3 octobre pour 31 250 dollars. Et sa collaboration de 1994 avec le cinéaste Alejandro Jodorowsky, Griffes D'Anges, s'est vendue 22 500 $, soit 15 fois son estimation de pré-vente.

Parmi les autres faits marquants, citons :

Page 23 de l'ouvrage de Maurice Tillieux Une enquête de Gil Jourdan : La Voiture Immergée n°3 (1960) vendu pour 30 000 $.

La couverture de la Special Marvel Edition No. 1 (1971), de Marie Severin, Joe Sinnott et Sam Rosen a réalisé 27 500 $.

La couverture de Will Eisner pour The Spirit Magazine n° 36 (1982) s'est vendue 23 125 $.

L'histoire complète d'une page de Richard Corben, "Duel of the Titans", du numéro 4 de Squa Tront (1967), s'est vendue 17 500 dollars.

Un autre événement européen de la bande dessinée est déjà prévu pour le mois de mars. Nous nous attendons à ce que cette catégorie continue à se développer", a déclaré Mannarino, alors que les lots sont rassemblés pour cette prochaine vente. Traduit avec www.DeepL.com/Translator (version gratuite)

Une sculpture de Claude Lalanne acquise directement auprès d'un artiste pourrait rapporter 150 000 dollars à la vente aux enchères de Heritage Design

L'événement met également en vedette l'entreprise de mode japonaise Comme des Garcons

DALLAS, Texas (16 septembre 2020) - La Petite Fille à la Poule de Claude Lalanne pourrait rapporter 150 000 dollars ou plus aux enchères de design de Heritage Auctions, le 13 octobre.

"L'œuvre de François-Xavier et Claude Lalanne est très appréciée et cette sculpture (estimation : 100 000-150 000 dollars), en particulier, est restée au centre des foyers de notre client, d'abord à Paris puis à Los Angeles, pendant plus de trois décennies", a déclaré Brent Lewis, directeur du design de Heritage Auctions. "Il a été acquis directement auprès des artistes lors d'une visite de leur atelier en dehors de Paris et constitue un exemple extraordinaire de la vision artistique unique de Les Lalanne".

Heritage propose également une collection de près de 100 pièces rares de Comme des Garcons, la légendaire entreprise de mode japonaise, chacune conçue par le fondateur Rei Kawakubo ou Junya Watanabe. CDG est l'une des maisons de mode les plus innovantes du siècle dernier et une enquête sur le travail de Kawakubo s'est tenue au Metropolitan Museum of Art de New York en 2017. Cette collection soigneusement assemblée comprend une variété d'œuvres montrant l'approche avant-gardiste que Kawakubo et ses collaborateurs ont adoptée pour l'art de la mode.

La table à manger de Mathieu Matégot, conçue en 1958, 1982 (estimation : 30 000 à 50 000 dollars) reflète la préférence de l'artiste pour l'utilisation du métal comme l'un de ses matériaux favoris. Ce rare modèle de table a été conçu et exposé en 1958, au Salon des Arts ménagers de Paris, dans une pièce appelée "Salon-terrasse d'une villa". La base, composée de rangées architecturales et angulaires de colonnes en métal patiné noir et en laiton, accueille le plateau original en verre sculpté, et présente la prédilection de Mategot pour la combinaison de formes biomorphiques avec des supports rectilignes restreints.

L'Important Vase de René Buthaud, vers 1925 (estimation : 20 000 à 30 000 dollars) a été exposé à l'Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes à Paris en 1925, et au Musée des arts décoratifs de la Ville de Bordeaux, "R Buthaud Ceramiques" en 1976. Buthaud était sans doute le céramiste parisien le plus influent des années 1920 et reste exceptionnellement important dans l'histoire de l'Art déco français.

Un autre point fort de la vente est une paire d'urnes extrêmement rares de Gio Ponti. Le légendaire architecte et designer italien Gio Ponti s'est donné pour mission de faire connaître au monde entier sa vision inspirée du modernisme, qui a débuté au début du XXe siècle et s'est poursuivie tout au long de sa longue et prolifique carrière. Dans les années 1920, il a rejoint le fabricant de céramique Richard Ginori pour créer de nouveaux objets décoratifs correspondant à sa vision. Sous la direction de Ponti, Ginori a créé des services de table, des vases, des charges et bien d'autres choses encore, incroyablement élégants et sophistiqués, dans un style légèrement néoclassique, et avec une décoration colorée et nuancée. Leur collaboration fut si fructueuse que Ginori reçut deux grands prix lors de la célèbre Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes à Paris en 1925. Il s'agit d'une paire d'urnes extrêmement rares (estimation : 8 000 à 12 000 dollars), aux couleurs variées, créées pendant cette période fructueuse chez Ginori et conçues par Ponti.

Les vases ont été consignés par un couple du Texas qui les a retenus lors d'une vente de succession, car quelque chose de la paire héritée semblait "spécial", selon les consignataires. Leur penchant a été confirmé par les experts de Heritage Auctions et par Brian Kish, conservateur et spécialiste de l'architecture et du design italien du XXe siècle et membre associé des archives de Gio Ponti. De la série "Lancesca" de Ponti de 1926, chaque vase présente un corps en forme de cloche inversé, peint à la main avec une diagonale exagérée de marches en trompe-l'œil en violet et vert pastel, sur un socle avec des bandes dorées. Le design géométrique de la surface est complété par les poignées en forme d'acanthe très stylisées, moulées de chaque côté du corps. Selon Kish, les multiples marquages sur les urnes indiquent qu'elles ont été produites comme pièces d'exposition uniques ou pour une série très limitée.

Le canapé de Paul Rudolph du Rudolph Penthouse, 23 Beekman Place, vers 1975 (estimation : 6 000-8 000 $) vient de l'appartement de l'artiste à New York, qui était l'un des projets les plus ambitieux de Rudolph. Le triplex expérimental à plusieurs niveaux était rempli de meubles sur mesure qu'il avait conçus ; après sa mort, il a été acheté par les grands collectionneurs et experts en design et en architecture du XXe siècle, Michael et Gabrielle Boyd, qui ont commencé à restaurer la maison' ; ils ont conservé ce canapé dans leur collection personnelle pendant de nombreuses années.

Une chaise transplastique Fernando et Humberto Campana, 2006 (estimation : 5 000 à 7 000 dollars) provient d'une collection qu'ils ont introduite en 2007 avec une exposition à l'Albion Gallery de Londres. Constituée de sièges aux configurations variées, y compris des chaises à un siège comme le lot proposé, ainsi que des bancs biomorphiques plus grands avec des sièges multiples aux formes et aux formes incongrues, les sièges en plastique sont maintenus dans des extensions d'une fibre naturelle brésilienne appelée Apui, modifiant les formes originales, plus familières. Les créations semi-organiques des frères Campana, comme la chaise offerte, reflètent leur vision d'une tendance à remplacer les pièces d'osier dans les terrasses et les cafés extérieurs brésiliens par des pièces en plastique.

Le designer et décorateur français Mattia Bonetti a commencé sa carrière il y a plusieurs décennies, et a passé de nombreuses années à collaborer avec la designer Elizabeth Garouste, créant des meubles uniques, curieux et luxueux à Paris et dans les grands centres du monde. Ce tableau, datant de 1990 (estimation : 2 000-3 000 dollars), a été acheté directement par des collectionneurs d'art de Los Angeles qui ont rempli leur maison d'œuvres des designers, et y sont restés jusqu'à présent. Il a été exposé dans des galeries du monde entier ; ses œuvres font partie des collections du Centre Georges Pompidou, Paris, du Musée des Arts Décoratifs, Paris et du Cooper-Hewitt Design Museum, New York entre autres.

La vente aux enchères comprendra une belle sélection de verres de studio provenant d'une importante collection européenne, dont des œuvres de Yoichi Ohira, Michael Glancy, Toots Zynsky et Dan Dailey.

Voir la vente

Le 13 septembre se déroulait la vente aux enchères de la collection d'André Trigano organisée par Artcurial Motors. Le résultat total de la vente est de 4 033 162 euros. Une vraie réussite encore une fois pour la maison de ventes spécialisée. Le clou de la vente fut la vente de la Lamborghini 400 GT 2+2, que monsieur Trigano a acquise en 1967. Les enchérisseurs se sont battus et la Lamborghini s'est envolée pour 400 000 euros.

André Trigano, 95 ans a assisté à la vente sur place à Gibel perché sur une passerelle avec un écran pour assister au Live et son catalogue papier pour griffonner les prix de vente.

Voir les résultats de la vente

Plus de 90 œuvres emblématiques provenant de 42 galeries internationales seront présentées lors d’une vente aux enchères en ligne inédite pour une estimation globale de 7 à 10 millions d’euros

La Biennale Paris et Christie’s sont heureux de présenter leur vente en ligne qui réunit 42 marchands internationaux provenant de 8 pays différents. Cette vente inédite, qui réunit 91 œuvres d’art couvrant une dizaine de spécialités, se tiendra en ligne du 24 septembre au 8 octobre 2020 sur le site de Christie’s.

[Liste des participants ci-dessous]

Les pièces qui composent cette vente incarnent toute la diversité et le caractère unique de La Biennale Paris.  Des tableaux, objets d’art et pièces de mobilier originaires du monde entier, réalisés par les plus grands maîtres, artistes et artisans de leur époque couvrant près de 6 000 ans d’histoire de l’art, de l’Archéologie à la Sculpture moderne, du Mobilier Ancien du XVIe au XIXe siècle au Design contemporain ; de la Peinture des grands maîtres du XVIe siècle à l’art abstrait du XXe siècle et de la Joaillerie à l’Horlogerie, toutes ces œuvres ont été sélectionnées avec soin par les marchands participants et les spécialistes de Christie’s.

Cette vente inédite bénéficiera d’une plateforme digitale spécialement mise en place par les équipes de Christie’s qui sera révélée par étape à partir du 10 septembre prochain sur le site de Christie’s.

Plusieurs clefs d’entrée différentes ont été mises au point pour naviguer dans le catalogue de la vente. Ce système met largement en avant les galeries participantes en  incitant les collectionneurs à entrer en relation tant avec les spécialistes de Christie’s qu’avec les marchands : les œuvres seront présentées sur les stands virtuels des galeries ; celles-ci seront  géolocalisées grâce à une carte interactive.

Les clients pourront converser directement avec les marchands à travers un livre d’or digital ; autant d’innovations mises au point spécialement pour cette vente.

Georges De Jonckheere, Président de La Biennale Paris, déclare :

« La sélection remarquable de pièces rares et étonnantes d’une très grande qualité témoigne de l’enthousiasme formidable des acteurs du marché pour cet événement innovant. Cette vente est le reflet de notre ambition pour La Biennale en 2021 au sein du Grand Palais éphémère, lors de laquelle nous aurons l’immense plaisir de nous retrouver. »

Cécile Verdier, Présidente de Christie’s France ajoute : « Les discussions entre les marchands et les spécialistes ont donné naissance à une sélection qui illustre parfaitement la variété du marché.

Je suis très impressionnée par le travail accompli par toutes les équipes de la Biennale, du SNA et de Christie’s qui ont travaillé sans relâche sur ce projet ambitieux. Je suis convaincue que cette vente rencontrera un grand succès, démontrant la pertinence et la modernité de cette collaboration et envoyant un signal extrêmement positif au marché de l’art. »

Les amateurs et collectionneurs pourront décoauvrir les œuvres qui composent cette vente à travers le e-catalogue à partir du 21 septembre sur le site de Christie’s mais aussi en se rendant dans les galeries parisiennes participantes et chez Christie’s où seront présentées les œuvres des galeries internationales.

Un vernissage du parcours encouragera également les visites et les échanges entre galeristes et collectionneurs.

Le 29 septembre, le symposium « Être antiquaire aujourd’hui » sera spécialement organisé à l’occasion de la vente, mettant en lumière la profession. Il réunira des marchands et des collectionneurs pour analyser les nouveaux enjeux du marché de l’art qui se dessinent à la suite de la crise sanitaire. Le symposium qui se déroulera chez Christie’s à Paris et qui sera retransmis en ligne et en direct se terminera par un échange entre les invités et les intervenants.

Comme annoncé précédemment, Christie’s apportera son soutien à La Mission Stéphane Bern pour la Fondation du Patrimoine, partenaire de La Biennale Paris, en rétrocédant une partie de sa commission, témoignant de la dimension culturelle de ce projet et de la synergie des acteurs du secteur.

Le catalogue des œuvres de la vente sera mis en ligne à partir du 21 septembre 2020 sur le site de Christie’s [www.christies.com].

LISTE DES MARCHANDS QUI PARTICIPENT A LA VENTE :

Ana Chiclana (Madrid)

Galerie L’Arc en Seine (Paris)

Ariadne Galleries (New York, London)

Galerie AVELINE – Jean-Marie Rossi (Paris)

Helene Bailly Gallery (Paris)

Galerie Bérès (Paris)

Galerie Alexis Bordes (Paris)

Galerie Jean-Christophe Charbonnier (Paris)

Galerie Eric Coatelem (Paris)

Costermans (Bruxelles)

Gisele Croës (Bruxelles)

Galerie Laurent Dodier (Le Val-Saint-Père)

Galerie Dumonteil (Paris)

Galerie Dutko (Paris)

Galerie Fleury (Paris)

Galerie Yves Gastou (Paris)

Galerie Michel Giraud (Paris)

Bernard de Grunne (Brussels)

Haboldt & Co. (Amsterdam, Paris, New York)

Hadjer & Fils (Paris)

Galerie Hioco (Paris)

Iskenderian (Genève)

Galerie Pascal Izarn (Paris)

Galerie De Jonckheere (Geneva)

Galerie Kevorkian (Paris)

Laffanour - Galerie Downtown (Paris)

Galerie François Léage (Paris)

Jacques Leegenhoek (Paris)

Galerie Marcilhac (Paris)

Galerie Mathivet (Paris)

Galerie Meyer (Paris)

Galerie Mitterrand (Paris)

Galerie Montanari (Paris)

Galerie Neuse (Bremen)

Galerie du Passage – Pierre Passebon (Paris)

Galerie Pellat de Villedon (Paris)

Galerie Perrin (Paris)

Perrotin (Paris, Hong Kong, New York, Seoul, Tokyo, Shanghai)

Galerie G. Sarti (Paris)

Galerie Steinitz (Paris)

Galerie Univers du Bronze (Paris)

Galerie Florence de Voldère (Paris)

Après des travaux d'aménagement de 1985 à 1990 puis de 2002 à 2003, Le Café de La Paix et le grand Hôtel est en mode grands travaux depuis le mois de mars 2020.

Les deux établissements sont bien entendu fermés au public pour que les artisans puissent travailler sur ces lieux classés.

Après la réouverture en 2021, les clients pourront retrouver l'atmosphère emblématique du café parisien et son style Second Empire mais une partie du mobilier existant sera lui déjà vendu aux enchères.

En effet, Maître Thierry de Maigret organise une vente aux enchères du mobilier du Grand Hotel Intercontinentale et du Café de la Paix, le mercredi 23 septembre

Mobilier provenant de l' Intercontinental Paris Le Grand et du Café de la Paix
DEUXIEME VENTE d'une partie du mobilier de l'hôtel et du Café
Affiches, chariots roulants, fauteuils, tables, canapés, rideaux, luminaires...

Expositions publiques :
mercredi 18 mars de 9h à 19 heures
Jeudi 19 et vendredi 20 mars de 9h à 10 heures

Contact à l’Etude :
Juliette Blondeau, jblondeau@tdemaigret.fr

Retrait immédiat des lots
Frais de vente : 30% TTC

Sotheby's propose plus de 120 lots liés au hip-hop le 15 septembre 2020

Concurrents dans la vie, les rappeurs Notorious B.I.G. et Tupac Shakur sont réunis pour une vente aux enchères chez Sotheby's, la toute première vente aux enchères dédiée au hip hop dans une grande maison de ventes aux enchères internationale.

Les enchérisseurs pourront se disputer la couronne portée et signée par le Notorious B.I.G. lors d'une séance photo tenue en 1997, trois jours avant sa mort à Los Angeles. Ils pourront également faire une offre sur une archive de 22 lettres d'amour autographiées, écrites par Shakur à l'âge de 15-17 ans à un amour de lycée.

Voir la vente