Art contemporain : quand les Lalanne domptent le marché

Mise à jour 31 juillet 2023 par Redak

Le couple Lalanne, François-Xavier (1927-2008) et Claude (née en 1924) ont formé un duo artistique d’exception et developpé un univers plastique atypique complémentaire, elle trouvant un intérêt pour la flore et lui pour la faune. La nature et le monde animal constituent un répertoire que les Lalanne soumettent aux contraintes de l’art décoratif avec beaucoup d’humour et de lyrisme.

Aujourd’hui plus que jamais, le bestiaire surréaliste et les motifs végétaux qui sont la signature des Lalanne, sortent de leur cage direction le marché de l’art.

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Première exposition personnelle de Claude Lalanne

Dans les années 1970, le couple signait même indifféremment ses créations “Les Lalanne“. Ce n’est pas le couple qui est mis en valeur à la Galerie Mitterrand mais la singularité des deux artistes avec la première exposition personnelle de Claude Lalanne du 14 avril au 27 mai 2018. Celle-ci précède un second volet qui sera consacré à l’œuvre de François-Xavier Lalanne, du 1er juin au 28 juillet 2018.

« Les Lalanne ont élaboré deux œuvres parallèles faites d’associations surréalistes, pleines d’humour et de poésie, mais chacun selon son propre modus operandi » explique la galerie. Les techniques employées sont celles de l’empreinte, du moulage et de la galvanoplastie, qui permettent alors à Claude Lalanne de figer les formes de la nature pour les transformer avec poésie en sculptures, tables, chaises, bancs ou autres miroirs. Aussi, parmi une quarantaine d’oeuvres présentées, on trouve le mythique et poétique banc Love Seat. 

Portrait de Claude Lalanne dans un Love Seat. © Claude Lalanne, Courtesy Galerie Mitterrand, Photo : Serge Bailhache

Claude Lalanne. Love Seat, 1972-2011 $. Bronze et cuivre / Bronze and copper. H 84 x 130 x 72 cm / H 33 x 51 x 28 in. © Claude Lalanne, Courtesy Galerie Mitterrand, Photo : Aurelien Mole

Les Lalanne : monstres sacrés aux enchères

Un autre banc de Claude Lalanne a été récemment mis sous le feu des projecteurs chez Tajan. Ce banc quasi surréaliste, décoré de crocodiles et inspiré à l’artiste par la visite d’un zoo un soir de pleine lune, a été adjugé par l’étude parisienne 753 000 € début avril.

Claude Lalanne (née en 1924) Banquette crocodile, 2006-2007. Bronze doré, cuivre et coussin en cuir brun. Signée CL Lalanne, datée, numérotée 2/8 et porte la marque de fondeur Figini.

Lors de la vente du 20 novembre 2017 chez Christie’s « Le Miroir en pied aux branchages » (1993) de Claude Lalanne avait largement dépassé l’estimation (€350,000-550,000) et vendu €1,807,500. Du côté de Sotheby’s, lors de la dispersion de la collection du décorateur Jacques Grange en décembre dernier,  le bar « Les Autruches » 1967-1970, cette fois réalisé par François-Xavier Lalanne, a été  adjugé 6.2 millions € , établissant le dernier record en date pour l’artiste. 

François-Xavier Lalanne  bar Les Autruches, 1967-1970. adjugé 6.2 millions € chez Sotheby’s

Incontournables dans les ventes aux enchères du printemps

Le 3 mai prochain, c’est encore Sotheby’s qui propose un meuble d’exception lors de sa vente de design : une table à dessin commandée à François-Xavier Lalanne par Karl Lagerfeld (Estimation : 500 000 – 700 000 €) pour son appartement de la rue de l’Université à Paris en 1964. Connue seulement de quelques amateurs, elle fut conçue pour satisfaire les besoins de son commanditaire et témoigne de la complicité entre deux grands créateurs. Alliant fonctionnalité et créativité, elle restitue la volonté de rendre à la sculpture une dimension plus familière, caractéristique de l’œuvre de François-Xavier Lalanne. La vente parisienne se terminera par un hommage à l’artiste, avec 16 autres pièces de  sous le marteau de la maison de vente londonienne.

Table à dessin de François-Xavier Lalanne pour Karl Lagerfeld, 1964- 1966

Chez Christie’s Paris aussi, plein feu sur les Lalanne ! Le 22 mai, lors de sa vente de Design, direction le pays enchanté avec la maison de ventes anglo-saxone qui propose aux enchères une quinzaine d’œuvres du couple.

Les collectionneurs prédateurs apprécieront les œuvres iconiques du couple, dévoilant de plus belle leur répertoire animalier et poétique. Ainsi seront notamment proposés un « Requin », estimé €250,000-350,000, « Trois oies » datées de 1991 en bronze patiné (estimation : €210,000-270,000) ou encore une très belle « Tortue de marbre », 1995, estimée €100,000-150,000.

Adopterez vous à votre tour un de ces animaux fantastiques ?

François-Xavier Lalanne, Requin (moyen), 2003, Bronze et noyer teinté. Estimation : €250,000-350,000

Pauline Boddaert

Pauline Boddaert, originaire de Lille, a une carrière impressionnante dans le domaine de l'art et de la communication. Elle a débuté en tant que collaboratrice au cabinet d'expertise Plaisance, spécialisé dans les arts décoratifs du 20ème siècle pour l'étude Aguttes, où elle a travaillé pendant deux ans. Par la suite, elle a rejoint Ze Design Agency en tant que chef de projet pendant un an, avant de travailler comme assistante de galerie à la Galerie Michel Giraud pendant une année. En 2014, Pauline a fondé We Art Galerie à Lille, où elle a exercé en tant que CEO pendant près de cinq ans. Elle y a géré l'approvisionnement du stock, la force de vente, ainsi que les activités de marketing et de communication. Parallèlement, elle a été rédactrice en chef chez AuctionLab pendant deux ans et cinq mois, où elle s'est occupée de la rédaction d'articles sur le marché de l'art, du référencement, du community management, et du management en général. Pauline a également travaillé en tant que rédactrice en chef chez Bidtween pendant un an, où elle a mené des interviews de personnalités du marché de l'art et de la culture, animé des plateaux TV et géré les relations presse. Elle a ensuite rejoint MAY ASSOCIES, où elle a occupé le poste de directeur des communications marketing pendant trois ans et deux mois, et celui de clerc de commissaire-priseur pendant trois ans et un mois à Roubaix. Actuellement, Pauline est basée à Paris et travaille pour ARTCENTO en tant que directrice des opérations et attachée de presse depuis deux ans et trois mois. Elle est également journaliste spécialisée dans le marché de l'art pour Antiquités Brocante et Beaux Arts Magazine depuis cinq ans et trois mois. Avec une carrière aussi riche et diversifiée, Pauline Boddaert est sans aucun doute une figure emblématique dans le monde de l'art et de la communication en France.

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