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Wassily Kandinsky (1866-1944) – Yellow, red, blue 1925 – Artprint – 24 x 30 cm in antireflex Gallery Frame – Enchères

33,00

Veuillez noter : Cette impression de collection de très haute qualité au format 30 x 24 cm a été spécialement encadrée par nos soins pour cette vente aux enchères, avec un nouveau cadre de galerie de haute qualité, cadre en bois de tilleul noir et verre acrylique anti-reflets !!

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Magnifique et expressif inpression sur papier de Wassily Kandinsky au format 24 x 30 cm, intitulé Gelb Rot Blau. L’œuvre est une impression de haute qualité sur papier ferme et en très bon état.

– Impression encadrée de manière professionnelle au format 24 x 30 cm
– dans un nouvel encadrement de galerie, cadre en bois de tilleul noir, verre acrylique anti-reflets

Artiste : Wassily Kandinsky
Titre : Gelb Rot Blau
Type : Reproduction (Kunstdruck)
Technique : Impression sur papier ferme
Originalité : Reproduction
Feuille : 24 x 30 cm
État : Neuf
Origine : Kunstverlag
Période : Art abstrait
Nationalité : Art russe

– imprimé et publié par Kunstverlag vers 2000
– acheté directement chez Kunstverlag
– stocké depuis sous protection lumineuse et au sec dans un dépôt graphique
– encadré professionnel pour cette vente aux enchères dans un nouvel encadrement de galerie

– Encadrement : l’estampe est proposée encadrée, cadre de galerie en bois de tilleul noir, verre acrylique anti-reflets, profil : 2 cm de largeur, 2,2 cm de profondeur

Wassily Kandinsky :
Wassily Kandinsky, pionnier de l’art abstrait et co-fondateur du “Der Blaue Reiter” (Chevalier Bleu), révolutionna la peinture par son abandon radical de la représentation figurative au profit de l’abstraction pure. Ses œuvres, telles que « Composition VII » et « Impression III (Concert) », sont marquées par une intense exploration de la couleur, de la forme et du son, visant à exprimer des états émotionnels et spirituels. L’intérêt de Kandinsky pour la synesthésie – la connexion entre les couleurs et la musique – montre des parallèles avec les œuvres de Paul Klee, ami et compagnon dans le « Der Blaue Reiter », qui utilisait également des formes abstraites pour visualiser des mondes intérieurs.

Les premières œuvres de Kandinsky, qui contiennent encore des éléments figuratifs, montrent l’influence d’artistes comme Henri Matisse et les fauves, dont les palettes lumineuses et le style expressif l’ont profondément impressionné. Mais tandis que Matisse mettait en avant la dimension décorative et sensorielle de la couleur, Kandinsky cherchait à utiliser la couleur comme moyen de communication directe d’émotions et d’idées spirituelles. Cette quête d’un langage visuel universel non figuratif lie Kandinsky aux expériences cubistes de Pablo Picasso et Georges Braque, qui remettaient eux aussi en question la représentation traditionnelle dans l’art, mais dans un cadre plus strict et formel.

Les théories de Kandinsky sur l’abstraction et sa conviction que l’art peut rendre l’invisible visible ont influencé non seulement ses contemporains mais aussi les générations d’artistes qui ont suivi. Ainsi ses idées ont inspiré l’art abstrait de Piet Mondrian, qui développa également un langage universel par la géométrie et les couleurs primaires, mais d’une manière plus stricte et rationnelle. Dans les œuvres de Jackson Pollock, représentant de l’expressionnisme abstrait, on retrouve aussi l’influence de Kandinsky, notamment dans l’idée que la peinture peut être une expression directe du moi intérieur.

Dans sa phase ultérieure, Kandinsky revint à une langue formelle plus fluide et organique, qui rappelle les travaux de Joan Miró, qui associaient également formes abstraites à une approche ludique, presque surréaliste. Les deux artistes partagent le souci de parvenir par l’abstraction à une connexion avec des vérités universelles qui vont au-delà du visible.

Wassily Kandinsky demeure une figure centrale de l’histoire de l’art, dont l’œuvre a ouvert la porte à l’art abstrait moderne. Ses théories et sa peinture ont influencé non seulement ses contemporains mais aussi jeté les bases pour le développement de l’art abstrait au XXe siècle. La quête de Kandinsky pour l’essence de l’art et sa conviction que couleur et forme peuvent parler une langue émotionnelle propre ont inspiré des générations d’artistes et ont fondamentalement changé la perception de l’art.

Artistes apparentés par thème :
Paul Klee, Franz Marc, August Macke, Gabriele Münter, Alexej von Jawlensky, Lyonel Feininger, Arnold Schönberg, Johannes Itten, Oskar Schlemmer, László Moholy-Nagy, Piet Mondrian, Kasimir Malewitsch, El Lissitzky, Jean Arp, Sophie Taeuber-Arp, Robert Delaunay, Sonia Delaunay, Fernand Léger, Marcel Duchamp, Georges Braque, Pablo Picasso, Henri Matisse, Paul Cézanne, Marc Chagall, Egon Schiele, Oskar Kokoschka, Hans Richter, Max Ernst, Hans Hofmann, Vladimir Tatlin.

Informations sur l’expédition :
Expédition sous papier bulle et carton spécialement conçu pour les œuvres encadrées, voir les photos

À propos de nous :
Nous sommes actifs dans le commerce de l’art depuis plus de 20 ans et disposons d’une grande expérience dans la manipulation et l’expédition professionnelles d’œuvres d’art.

– Pas d’expédition vers les îles Canaries – Attention Fin des enchères : 2026-05-06 20:30:31

UGS : b3a46c1b47ed Catégorie :